Goethe-Institut, Kairo
5 Al Bustan St, Ismailia, Qasr El Nil, Cairo Governorate 4272101, Egypt
Bustan Film Week
Bustan bezeichnet in der arabischen Sprache einen Garten, insbesondere einen Obst- oder Nutzgarten. Das alte Gebäude des Goethe-Instituts in Downtown-Kairo befindet sich in der Sharia El-Bustan, der Gartenstraße.
Dort findet im September erstmalig die neu ins Leben gerufene Bustan Film Week statt. Ko-Veranstalter sind in diesem Jahr Cimatheque – Alternative Film Centre in Kairo und das Arsenal im Rahmen von Arsenal on Location. Dass die Verlängerung der Gerichtstraße, in der sich die Büroräume des Arsenal seit Januar befinden, ebenfalls Gartenstraße heißt, ist Zufall.
Neben arabischen, deutschen und internationalen Filmen bietet die Bustan Film Week Podiumsdiskussionen, Filmeinführungen und Gespräche. Besonders im Fokus steht dabei die Verbindung von Filmgeschichte und Gegenwartskino. So ist das Thema der ersten Ausgabe „Dreams of the Village and the City“ eine Referenz auf zwei der einflussreichsten Werke des syrischen Kinos: AHLAM AL-MEDINA (Dreams of the City, 1984) von Mohammad Malas wird zur Eröffnung präsentiert und AL HAYATT AL YAWMIYAH FI QARIAH SURIYAH (Everyday Life in a Syrian Village, 1974) von Omar Amiralay, der aufgrund seines fragilen Zustands derzeit nur in Ausschnitten gezeigt werden kann, ist Ausgangspunkt einer Podiumsdiskussion zur Rettung des arabischen Filmerbes.
DREAMS OF THE CITY erzählt vor dem Hintergrund der politischen Umwälzungen der 50er Jahre die Geschichte von Dib, dessen Familie nach dem Tod des Vaters nach Damaskus zieht. Beeindruckt von der Magie der Stadt, möchte er alles Neue entdecken und ist voller Träume. Sein Alltag hingegen ist geprägt von Beschimpfungen und Bestrafungen. Mohammad Malas’ teilweise autobiografischer Debütfilm markiert den Übergang zum Autorenkino in Syrien. Amiralays Film hingegen nimmt die Spannungen zwischen Regierung und Landbesitzerinnen einerseits sowie den Landarbeiterinnen andererseits zum Ausgangspunkt seines Porträts über ein Dorf im Nordosten Syriens. Außerdem laufen u.a. Filme von Sarah Winkenstette, Hala Lotfy, Mahmoud Lotfy, Tatjana Turanskyj, Sarah Francis, Simon El Habre, der Sudanese Film Group (Eltayeb Mahdi und Ibrahim Shaddad) sowie Ahmed Magdy Morsy, Hend Bakr, Mayye Zayed, Mohamad El-Hadidi, Mohamed Zedan and Nermeen Salem.
Bustan in the Arabic language refers to a garden, particularly a fruit or vegetable garden. The old building of the Goethe-Institut in downtown Cairo is located on Sharia El-Bustan, Garden Street. This September will see the first edition of the newly established Bustan Film Week take place there. Co-organizers this year are Cimatheque – Alternative Film Centre in Cairo and Arsenal, as part of Arsenal on Location. The fact that the extension of Gerichtstraße, where Arsenal’s offices have been located since January, is also called Garden Street is purely coincidental.
In addition to Arab, German, and international films, Bustan Film Week offers panel discussions, film introductions, and conversations. A particular focus is placed on connecting film history with contemporary cinema. The theme of the first edition, “Dreams of the Village and the City”, is a reference to two of the most influential works in Syrian cinema: AHLAM AL-MEDINA (Dreams of the City, 1984) by Mohammad Malas, which will be shown at the opening, and AL HAYATT AL YAWMIYAH FI QARIAH SURIYAH (Everyday Life in a Syrian Village, 1974) by Omar Amiralay, which, due to its fragile condition, can currently only be shown in excerpts. The latter serves as the starting point for a panel discussion on saving the Arab film heritage.
Dreams of the City tells, against the backdrop of the political upheavals of the 1950s, the story of Dib, whose family moves to Damascus after the death of his father. Fascinated by the magic of the city, he wants to discover everything new and is full of dreams. His everyday life, however, is marked by insults and punishments. Mohammad Malas’s partly autobiographical debut marks the transition to auteur cinema in Syria. Amiralay’s film, on the other hand, takes the tensions between the government and landowners on the one side and agricultural workers on the other as the starting point for his portrait of a village in northeastern Syria.
In addition, the program features films by Sarah Winkenstette, Hala Lotfy, Mahmoud Lotfy, Tatjana Turanskyj, Sarah Francis, Simon El Habre, the Sudanese Film Group (Eltayeb Mahdi and Ibrahim Shaddad), as well as Ahmed Magdy Morsy, Hend Bakr, Mayye Zayed, Mohamad El-Hadidi, Mohamed Zedan, and Nermeen Salem.
Goethe-Institut, Kairo
5 Al Bustan St, Ismailia, Qasr El Nil, Cairo Governorate 4272101, Egypt
Das globale Netzwerk des Goethe-Instituts umfasst 151 Institute in 98 Ländern sowie zahlreiche Partnereinrichtungen. Sie unterstützen den Aufbau nachhaltiger Strukturen in den lokalen Kulturszenen und fördern die weltweite Vernetzung von Kulturschaffenden. Film ist ein zentraler Bestandteil der Programmarbeit: Jährlich werden mehrere tausend Filmvorführungen organisiert und vielfältige Diskursräume geschaffen: „Wir glauben an die Kraft des Kinos, Menschen mit unterschiedlichsten Hintergründen auch über das Filmsehen hinaus an einem Ort zusammenzubringen. Das Kino als kollektiver Erfahrungsraum schafft die Möglichkeit, in andere Lebensrealitäten und Perspektiven einzutauchen. So lädt der Besuch dazu ein, einander wahrzunehmen, etwas miteinander zu teilen, um bereichert aus dem Kino zurückzukehren.“
Diese Begegnungen sowie die Auseinandersetzung mit unterschiedlichen Positionen und Erfahrungen sind notwendiger denn je, um in einer Welt der Umbrüche und Unsicherheiten solidarisch zu handeln. Die Vernetzung von Kinos weltweit, von Kinogeschichten und kulturellen Gedächtnissen ist für das Goethe-Institut ein unverzichtbarer Wert, um offene und kritische Denk- und Begegnungsräume zu bewahren.
The Goethe-Institut’s global network encompasses 151 institutes in 98 countries as well as many partner institutions. They support the development of sustainable structures in local arts scenes and promote worldwide networking among creatives. Film is a central pillar of their programming: annually, thousands of film screenings are organized and diverse spaces for discourse created. „We believe in the power of cinema to bring people from different backgrounds together in one place, even beyond the act of watching a film. As a space for collective experiences, cinema creates the opportunity to immerse oneself in other realities and perspectives. A visit therefore invites people to perceive one another, to share something, and to leave the cinema enriched.“
These encounters and the engagement with diverse viewpoints and experiences are more necessary than ever to act in solidarity in a world of upheavals and uncertainties. For the Goethe-Institut, the networking of cinemas worldwide, along with the histories and cultural memories they carry, is an indispensable value for preserving open and critical spaces for thought and exchange.